唐晓渡

　　我想作为一个普通的观众，还算合格的观众，这样一部军旅题材的主旋律正剧，事先大家都会意识到他的优势和危险，这个优势就是这种重大题材，内涵非常大，包括民族、国家、文化，个人的情感，理智等等方面，众多层面的诸多纠葛，这都是出戏的地方，还有这种与生俱来的现代感，这个剧他本身是一个精英荟萃的戏。他的观念的交锋，大的戏剧冲突 ，带有很强烈的现代性，包括他可能激起的观众的好奇心，就象我们的广告语所说的：全景揭密驻港部队，这都是他的优势。但是他的优势本身也隐含着这样一种危险。第一个，他很有可能被意识形态化，被宣传化。这个是我当时最担心的，很可能会成为一种粗陋的爱国主义和英雄主义的颂歌。或者是成为一种偏狭的民族主义导引下的历史狂欢---就是让大家来参与，来回味这场历史狂欢。另外，还可能还面临着被商业化的危险。片子好看，是肯定的。像这些俊男靓女，读者、观众都对这种幕后的东西都特别感兴趣，像纪实文学发行量一直居高不下，这种好奇，可能会变成一种窥视欲。他知道幕后的东西，可能感觉就变味了，他可能变成了现在眼球经济时代，那种取悦观众、可能会成为这样一种消费心理的易碎品。一口气看了后直接的感觉是：打电话去祝贺他们。像一个傻乎乎的读者一样，感觉很过瘾。过瘾是因为它满足了你各个不同层面的审美期待。我初步想一想，大概有这么几个方面：

　　首先是人物的魅力。尤其是时涛和何志远，一个军中俊少，一个军中“教父”。这两个形象，应该是充满魅力的。然后是他们自身的人格魅力，包括他们的命运感。整个围绕能不能进港，牵动着很多人的命运，包括他的浓郁的人情味；

　　第二个方面是它的对话。一般的电视剧都是那种拉家常式，调侃式的，这个电视剧的对话有个特点是博义式的，智性的成分很高。这与编剧的文化素养关系很大，正好也契合剧中人的角色。不是流水帐式的，而是平行的。他有的时候是对搏的，有时是旁敲侧击的，对话充满警句格言，在我看过的电视剧里这是很少见的。

　　第三个是：画面和音乐是很讲究的。画面的切换和转接，一点都不粗糙，都做得很到位。包括近景和特写运用得比较多。这对于刻画人物起的作用非常大。时涛的笑，带有一点讽刺意味，有点居高临下，就是那种很微妙的笑，反复用近景和特写来表现，确实表现了主人公一个优越感，又有很有意味的东西在里面。还有音乐是一种“蓝调”式的。它那种荡气回肠的效果。

　　第四是行进的节奏感。电视剧大家认为是娱乐的，本身好像是归为大众文化，但实际上从艺术的角度来看，他跟诗歌一样，要寻找唯一的一种形式。最重要的是找到他内在的一种节奏。这个作品的行进速度有运动曲式的阳刚节奏，也有很极致的抒情。这种行进的速度很舒服。

　　第五，细节的描写。细节的描写比较结实和饱满。特别出戏。像小螺号接电话的那一段，我觉得这个编剧真是会用细节来升戏。他会平地生波。他在看似不好出戏的地方突然就柳暗花明。当然也包括语言上的细节。何志远的两句话，我的印象很深刻。一句是：看我怎么收拾你。反复出现。还有就是：“时涛出列”，这对两个人物塑造都是很重要的细节。常凯平皮鞋的细节，确实很精彩。

　　我从五个方面讲，包括对她的形式分析，觉得很过瘾。但不是那种过把瘾就死的，消费式的。这可能是现在军中剧、日常剧最大的毛病，看完了就完了。完全是一次消费。这个剧你在看的过程中被提升，被净化，被激励的感觉。

　　看完了以后，你会想很多问题。你一直会沉浸、回味在这种氛围里。这种过瘾是一种深度过瘾。因为这个深度从哪儿来，首先是思想的力量，思想性很强；第二，我更多愿意说他是来自梦。这种深度是来自梦。这个梦是什么梦呢？如果仅仅把这个梦理解为香港回归之梦，那我觉得是太狭隘了。可以说是梁启超当年的少年中国之梦，郭沫若的凤凰涅槃之梦，毛泽东的自立于世界民族之林之梦，也是近代以来特别是五四以来，一代代知识精英，想借助于德先生、赛先生洗雪国耻、洗雪自身耻辱的梦。也可以说生活在中国这个土地上，芸芸众生祈求和平安居乐业的梦。用一个诗人的话来说，是一个“高梦”。这个梦的背后他存在一个反梦：可以讲它是近代以来，国家、民族所遭受的凌辱。也可说是当下这个消费的技术时代的一种无梦状态。也可以说是主题歌里所讲到的——什么都没有，就是不能没有梦；什么都可以没有，就是不能没有英雄。听起来很雄壮，但背后有一种很深的焦灼感。危机的和忧患的意识。这种梦，是因为这个作品触动了这个梦。他使得这个梦不再是一种无根的漂移；不再是一种脱离现实的无根漂移；相反是从内部揭示了这个现实的深度。用一句古话来说，以大观小，这部作品就是从梦的高度、深度来进入这个题材的。仅仅是从军事题材的角度来理解这部作品是远远不够的，他实际上触及到的问题要广泛得多，深入得多。

　　也是因为在这个梦和反梦之间，他一方面保留了导演给自己提出的风格要求，现代、大气、浪漫；而且是爱国主义和英雄主义的回归。第二，还有就是贯穿在里面的激励的心理机制。读这个作品不断的受到激励。包括何志远实行的淘汰制，包括他的耻辱教育，孤独教育，进港以后中英军队的一系列的较量，甚至包括南珍内心的蜕变。特别注重在淘汰语境下人格的塑造，主要是一个人道德的质询，升华。其实是在一种隐形的激励下，对人格的一次全面检测。这个梦是把个人的梦和国家、民族的梦，个人的成长和国家、民族的成长联系在一起。把历史和今天，过去和未来，紧紧联系在一起。它还表现为一种毫不含糊的精英立场，体现得非常鲜明，这和他的主旨有关。在这部作品里面精英被重新定义，精英并不是讲一些技能特别优秀的专家。首先是在梦的那边来讲，精英首先是大梦先觉者，就是敢于作梦，坚守自己的梦，并敢于把自己的梦转化为现实，就是说他的实践品质。这里面包括对两代精英的塑造。何志远和时涛。一个可以讲是酒神时代的英雄：主要他的胆略和勇气。他们有他们共同的东西，比如说技能这是肯定的，没有专业技能就谈不上精英。相对于何志远的这种胆略和勇气，时涛更多的是智慧。每一个精英人物，包括记者林嘉仪、劳伦斯，都是一种人格的象征，都是一种文化的结晶。或者背后是一个价值范行，这是一种精英意识，导致了不同的价值系统同时在场。他们之间的关系，既有冲突，又有交流。这个作品还有重要一条，就是有一种价值的重新整和。导演希望故事和人物都是健康的，这正好是在价值上的一种开放态度，形成了一种交流的态度，才导致了他的大气、健康的呈现。

　　当然有他的特定性，在精英层面上的博义式的交流，因为这里也包括对军队传统、对文化传统的重新的反思和整和。这不同的价值系统，不仅表现在中英之间，也表现在军队内部，但是他们之间不是一种僵硬的对峙，不存在这种对立的关系，他是变化的，并存的，处在交流当中的。时涛光说他是一个军中俊杰是不够的，更准确的说他是新式精英。他的思维方式的特异性，他在现实当中的寄予，他好像被慢慢接纳，但是他内心深处那种孤寂感，作品没有回避。另外，从价值的整和角度来讲，那个梦反过来也是对现实的质疑。

　　一部好的作品，一定是应允一些问题，同时又提出一些问题。有些问题，在作品里面给出了一些回答，实际上是没办法回答的。不足之处是常凯平这个角色应该是一个军中诗人，不考虑到演员表演的因素，台词是很棒的，但是这个角色没有出来。他诗人气质的内涵不够。特别是有一段独白，没有处理好。还有，作品里面的一些灰色地带，可以进一步的开掘，这并不会影响作品健康、纯洁的主调。(电视连续剧《归途如虹》座谈会：唐晓渡作家出版社著名文艺批评家)